戏里戏外：关良、高马得戏曲绘画作品展

开幕式：2019年4月12日
展览时间：2019.04.12 - 2019.04.24
地点：南通市中心美术馆

戏里戏外：关良、高马得戏曲绘画作品展

展览时间

2019年4月12日——4月24日

主办单位

南通市中心美术馆

南通市美术家协会

南京逸空间

前言

关良（1900-1986）先生早年自东京留学后归国，主要受西方艺术风潮洗礼。作为推动中国现代艺术发展的重要画家，他沟通中西，以西方富有装饰性的构图及色彩，表达戏曲舞台与平面绘画之间的奥妙关系。同时融古汇今，长期从民间泥塑、皮影与年画等中华传统中撷取新意，淬炼戏曲形象。

高马得（1917-2007）先生从未进过美术学堂，自幼在父亲的教导下临帖，画谱、汉画都是他最初的艺术启蒙之物。后以花卉起笔自学创作，融扬州八怪之趣味，并在以往的国画技法中加入漫画笔法，打破惯常表现方式，以炉火纯青的“狂草”气概，开辟出自己独有的艺术风格。

关良先生年幼起就在南京两广会馆听戏，后来结识盖叫天等戏曲名家。他通过和演员聊戏、学戏，不断揣摩笔下人物意味。高马得先生在《新华日报》担任美术编辑期间，看戏、速写即为日常工作。演出结束后，他还要找来剧本、剧评阅读，寻找人物在举手投足间的灵魂所在。关良先生更多专注于京剧题材，《武剧人物》、《孙悟空与沙悟净》皆可见京剧表演艺术中气度非凡的人物形象；高马得先生则更为喜爱昆曲，《赏心乐事谁家院》、《金风雨露一相逢》等即是讲述古典爱情的片段。关良先生善以西方现代色彩表现中国传统精神，稚拙古朴；高马得先生则在中国传统笔意之上再糅新意，流利清秀。有行家评论：关良以拙获誉，马得以美见长。也有人言：关良更老练，马得更细腻。此次我们在南通中心美术馆欣然呈现二位艺术家的戏曲人物作品，以期观众在展厅中自在游走，在缤纷的色彩中感受他们于中国近代画史上独树一帜的地位。

是为序。

关良作品赏析